El fauvisme, Henri Matisse.

L'altre dia a l'escola on faig pràctiques, a l'hora dels tallers artístics, vam fer pintar als nens i nenes un dibuix d'un animal a partir de retalls de diferents tipus de paper i diferents colors. El dibuix estava inspirat en una obra de Henri Matisse, un artista francès que va pertànyer al moviment anomenat Fauvisme.

He buscat informació sobre aquest moviment i he trobat el següent: 

El fauvisme va ser un moviment pictòric creat a França durant els anys 1904 i 1908. 

Els seguidors del moviment del fauvisme creien que a través dels colors, podien expressar sentiments, i aquest pensament va condicionar la seva forma de pintar. Els fauvistes no busquen la representació naturalista, sinó ressaltar el valor del color en sí mateix. 

Per aquest motiu van dir que no volien fer servir la paleta de tons naturalistes perquè volien pintar amb colors violents per crear un major èmfasis expressiu. 

Van fer servir una pinzellada directa, amb tocs amplis, sense barreges, evitant barrejar els colors. Les figures resulten planes, lineals, tancades per grosses línies de contorn. Buscaven la màxima intensitat emocional combinada amb la màxima simplificació dels elements. La llum i profunditat tendeix a desaparèixer.

Aquí s'observa com la llum i profunditat desaparèixen, quadre de Matisse.

Els seus temes són, principalment, retrats, naturaleses mortes, personatges dins de llocs i paisatges preciosos.

Exemple de Matisse de personatges dins de llocs, en quest cas, una habitació.

Païsatge de André Derain, seguidor de Henri Matisse.

La última característica és el gust per l'estètica de les estàtues i les màscares africanes. L'art dels pobles primitius no és imitatiu, sinó que planteja un allunyament de les formes naturalistes per a tendir a la esquematització.

estàtua de Matisse.

Evidentment, Henri Matisse va ser el líder d'aquest moviment artístic. Tot i així, va tenir seguidors; com André Derain i Maurice de Vlaminck.

Els nens de l'escola Cervantes de Barcelona van fer els seus animals a partir d'aquest "Cargol" de Matisse.

Pàgines web d'on he tret la informació: 

http://www.arteespana.com/fauvismo.htm 
http://www.henri-matisse.net/
http://www.epdlp.com/pintor.php?id=307
http://www.swingalia.com/pintura/caracteristicas-del-fauvismo.php

BERTA FERRER PARERA

Educació Artística a Primària.

A mi mai m'ha agradat dibuixar, segurament perquè sempre que ho he intentat m'ha sortit malament o no com jo volia que em sortís. Com aquest any, per aquesta assignatura hem hagut de fer dibuixos al natural, he estat buscant diferents tècniques de dibuix per anar provant quan no tingui res a fer, aviam si li trobo el què. 

Buscant buscant, vaig trobar una pàgina web (posaré el link aquí mateix per als interessats), on explica diferents tipus de dibuix i tècniques. 

Pàgina web nombrada anteriorment: http://www.tecnicasdedibujo.com/ 

Existeixen, així mateix, els següents tipus:

1. Dibuix artístic: és aquell que serveix per expressar idees filosòfiques, així com també sentiments i emocions. 

2. Dibuix tècnic.

3. Dibuix geomètric.

4. Dibuix mecànic.

5. Arquitectònic.

He subratllat i amplificat el primer tipus perquè penso que és l'únic que ens serveix per a la nostra feina, mestres d'educació primària.

Hi ha molts recursos per ajudar a que els alumnes deixin anar la seva imaginació i expressin els seus sentiments a través del dibuix i la pintura, com per exemple:

1. https://sites.google.com/a/xtec.cat/recursostgn/visual-i-plastica : Pàgina web amb molts links d'altres pàgines per a treballar el dibuix, les manualitats, etc.

2.  http://www.edu365.cat/primaria/muds/visual/index.htm : Pàgina web de l'EDU 365, ple de més recursos.

3. http://plasticando.wordpress.com/ : un altre blog ple d'idees de diferents autors, les seves obres i les característiques d'aquestes.

4.  http://blocs.xtec.cat/?a=list&desc=pl%C3%A0stica : una vegada més, una altra pàgina plena de links a blogs de mestres que expliquen les seves experiències en educació artística a primària i ofereixen recursos per tots aquells mestres motivats a ajudar als seus alumnes a fomentar la creativitat.

5. http://www.xtec.cat/crp-noguera/Primaria/EducacioArtisticaVisualPlasticaPrimaria.pdf : per últim, una pàgina web amb més recursos i tipus d'art, com és per exemple el de Gaudí, Picasso, Miró, etc. 

Espero que sigui d'utilitat per molts de vosaltres. En qualsevol cas, només cal que busqueu una mica per internet, ja veureu que trobareu tots els tipus de recursos que busqueu amb un sol click.

BERTA FERRER PARERA

Herramienta digital

PAINT

El Paint es un programa informático que podemos encontrar en casi todos los ordenadores, si por algún motivo su ordenador no tiene esta aplicación en la red encontrará múltiples páginas en las cuales se podrás descargar el programa gratuitamente. Por ejemplo: http://www.softonic.com. 
Para muchos este nombre simplemente es un programa de dibujo con el cual los más pequeños de la casa se entretiene, por el contrario, paint nació como un programa editor de fotografías. 

¿QUE HACER CON PAINT EN EL COLEGIO?

A continuación hablaremos de este programa como una herramienta d'aprendizaje para los más pequeños, con ella, los niños aprenden a controlar y mejorar su psicomotricidad fina, además de jugar con los colores las formas y el tema del cual trate nuestra pequeña obra de arte digital. 

Nos encontramos en una clase de primero de primaria con ellos trabajaremos un dibujo que trata de la granja. Antes de la clase el profesor debe haber preparado los elementos que necesitaremos: el programa (Paint), diferentes dibujos para colorear que extraeremos de la red (granja, granjero, animales...) 

Aquí os dejo algunas de la imágenes que he utilizado para realizar mi granja

          
 

 

Una vez ya tenemos los elementos básicos podemos empezar con nuestra composición. 

1) Abrir un documento en blanco con Paint

2) Ir a la opción "pegar desde" y seleccionar todos elementos que queramos utilizar para nuestra granja.

3) Ir modificando las imágenes: el tamaño dependiendo de donde las queramos ubicar o de su medida en la vida real o ir borrando elementos no nos hagan falta.

4) Una vez modificados todos los elementos (podemos copiar y pegar animales para crear grupos, podemos girarlos , podemos borrarles elementos para que parezcan que están unos detrás de otros...) y una vez terminada la colocación de los elementos podemos empezar a dibujar (con las herramientas básicas del paint detalles como un estanco, un camino y etc. 

5) Una vez completado nuestro dibujo podemos empezar a pintar. Hay distintas formas de hacer: podemos imitar a un lápiz de color, un plastidecor, spray, pincel, una brocha grande... 

6) Cuando terminemos de pintar el dibujo podemos añadir texto a este, dependiendo de aquello que estemos trabajando en clase. En este caso he optado por escribir los nombres de los elementos en catalán.

Y aquí tenemos el resultado final de nuestro dibujo realizado con paint.

JOAN MIRÓ

Quan arribem a l'aeroport del Prat de Barcelona ens adonem que arribem a una ciutat plena d'art. I això per què? Doncs perquè dona la casualitat que just en la façana de la Terminal 2 ens trobem amb un gran mural fet de ceràmica. Una obra més del famós Joan Miró.

En realitat no és casualitat. Cap als anys 70, Joan Miró va manifestar la seva intenció de donar a Barcelona quatre grans obres seves dedicades a la seva ciutat natal: una es troba al Parc de l'Escorxador (l'anomenada escultura "Dona i Ocell"; un mosaic anomenat "Pla de l'ós"; la seva pròpia fundació (Fundació Miró); i finalmente aquest bonic mural a l'aeroport. 

Aquest mural va ser acabat l'any 1970 i va ser dissenyada per Miró però va comptar amb l'ajuda del seu amic ceramista Josep Llorens Artiga. L'obra medeix 9 metres de llarg i 5 metres d'altura.

Miró (1893-1983) va ser un pintor, escultor, gravador i ceramista català que va destacar sobretot en el moviment Surrealista. 

Un dels espais on millor es troben representades les seves obres es a la Fundació Miró, fundada l'any 1975 i ubicada a Barcelona, a pror del Parc de Montjuïc. És un centre cultural i artístic on trobem tendències de l'art contemporani. Miró no només va ser famós a Barcelona sinó que també podem trobar les seves obres a Mallorca, a París ( Centre Nacional d'Art i Cultura Geoges Pompidou) i a Nova York (MoMA).

STEPHANIE FERRER

Tot va començar...

EL COLLAGE

La técnica del collage es va posar de moda en els inicis de l’any 1900, quan els artistas cubistes (principalment Braque i Picasso) la van fer seva per a crear diverses obres d’art. En els orígens els artistas empraven tan sols el paper corrent però despres van començar a incloure altres materials com els paquets de cigarrets, llumins i cartes.

D’aquesta manera es van crear dues corrents del collage: la primera apostava per la técnica clásica en una sola dimensió i l ‘altra que tenia tendencia geométrica i tridimensional. La darrera va canviar de nom i es va denominar Assemblage, i va trovar particular resó entre els artistas del Pop  Art i el Nouveau Realisme.

A continuació podem veure una sèrie d’imatges corresponents a aquestes dues corrents:

                           

                                                        

                                          

                                                 (Collage Braque)                               (Collage Picasso)

              
 LAURA GÓMEZ.                                         (Collage Assemblage)